Katarzyna Borek i Wojciech Orszewski podjęli współpracę artystyczną we wrześniu 2012 roku. Ich twórczość została bardzo
szybko doceniona.
JJedna z czołowych reżyserek teatru współczesnego - Agnieszka Olsten – zaproponowała im współpracę.
Planowana płyta autorska duetu, zatytułowana „Tempus Fantasy” została wydana w połowie 2014 roku w prestiżowej wytwórni Warner Music Poland.
Artyści w swoich inspiracjach odwołują się do szeroko pojętej muzyki klasycznej, ambientowej i transowej.
Eksperymentują, starając się przedstawić nowe brzmienia muzyki klasycznej poprzez niekonwencjonalne zestawienie
jej w aranżacji z muzyką elektroniczną, która w dobie XX i XXI wieku wpisała się zarówno w najbardziej awangardowe
kierunki sztuki, jak i w nurt kultury masowej.
Duet zabiera nas w fascynującą podróż, w której wokół tematów klasycznych
kompozytorów, budują zupełnie nową, zaskakującą w swoim wymiarze aranżację. Dzieła wykonywane są w wersji
oryginalnej, a następnie przetwarzane na zasadzie improwizacji z elektroniką komputerową, lub innymi instrumentami,
które w czasie rzeczywistym wpływają na brzmienie fortepianu, dzięki użyciu zaawansowanych technologicznie procesorów
efektowych. Różnorodność gatunków muzyki elektronicznej pozwala przewidzieć, że album tworzony w ten sposób będzie
przedstawiać odrębną opowieść, intrygujące interpretacje oryginalnych kompozycji. Nad projektem pracują z artystą
multimedialnym – Karolem Rakowskim, który przygotowuje spektakularne instalacje video.
„Reprezentujemy odmienne gatunki muzyki i sztuki wizualnej. Każdy z nas zdobył duże doświadczenie na scenie polskiej
i międzynarodowej, występując przed bardzo różnorodną publicznością, włączając najbardziej prestiżowe sale koncertowe
i wydarzenia muzyczne w Europie i Azji. Postanowiliśmy to wykorzystać, aby połączyć kontrastujące gatunki: muzykę
klasyczną z nowoczesną elektroniką i projekcją video art.” – mówi Katarzyna Borek, a Wojtek Orszewski dodaje –
„Nasz projekt to wyraz wiary w to, że muzyka nie zna granic i może połączyć ludzi pochodzących z różnych środowisk".
Katarzyna Borek – jedna z najwybitniejszych polskich pianistek młodego pokolenia. Studiowała w Akademii Muzycznej
im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy, Hochschule fur Musik, Theater Und Medien w Hannoverze oraz Royal Conservatory
of Music w Brukseli, gdzie prowadzi aktywną działalność koncertową.
Laureatka wielu międzynarodowych konkursów muzycznych w kraju i za granicą, m.in : Międzynarodowego
Konkursu im. I.J. Paderewskiego w Bydgoszczy, „Young New Talents” w Belgii, Międzynarodowego Konkursu im.
F. Chopina w Moskwie, Szafarni i Getyndze, finalistka Międzynarodowego Konkursu im. F. Busoniego w Bolzano.
Koncertowała w Polsce, Niemczech, Holandii, Belgii (m.in. w gmachu Parlamentu Europejskiego w Brukseli), Francji,
Luksemburgu, we Włoszech, Chorwacji, Rosji, Ukrainie, Rumunii, Chinach, Singapurze, Malezji, Wietnamie, Peru i na
Kubie. Była uczestniczką wielu festiwali muzycznych, z których warto wymienić Międzynarodowy Festiwal Paderewski
in Memoriam w Warszawie,
Międzynarodowy Festiwal im. F. Busoniego w Bolzano, Festiwal Eurofonii w Bukareszcie, Festiwal Pianistyki Polskiej
w Słupsku, Festiwal „Chopin Opera Omnia” w Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku oraz Festiwal "Chopin Open"
w Operze Narodowej w Warszawie.
Dała koncerty dla uświetnienia wielu prestiżowych wydarzeń, takich jak Międzynarodowy Szczyt Państw Unii Europejskiej,
Ameryki Łacińskiej i Karaibów w Limie (Peru, 2008) oraz Światowa Wystawa Expo w Szanghaju (2010). Wystąpiła
w najbardziej prestiżowych salach Azji: Shanghai Oriental Art Center, Hangzhou Grand Theatre, Dalian Grand Theatre,
Changing Art. Center, Peking University Centennial Hall, Forbidden City Concert Hall w Pekinie oraz Symphony Stage
of the Botanic Gardens i Muzeum Narodowym w Singapurze. W roku 2010 otrzymała nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa
Narodowego „Młoda Polska”. Jej występy zostały utrwalone przez Rozgłośnię Polskiego Radia Gdańśk, II Program Polskiego
Radia, Brytyjską Korporację Nadawczą BBC, TVP Gdańsk, TVP Polonia.
Wojciech Orszewski (Vojto Monteur) - Muzyką interesuje się od najmłodszych lat. Już w wieku szkolnym współtworzył zespoły, które brały udział w licznych
przeglądach muzyki rozrywkowej i festiwalach. Jest absolwentem Wrocławskiej szkoły Jazzu i Muzyki Rozrywkowej.
Uczestniczył w wielu warsztatach muzycznych gdzie uczył się gry pod okiem wybitnych gitarzystów (Artur Lesicki, Martin
Schaberl)
Przez osiem lat współtworzył zespół Miloopa z którym z powodzeniem wystąpił na wielu scenach Polski i Europy.
Grupa ta miała duży wkład w rozwój nowej fali muzyki klubowej, elektronicznej i promowała polską scenę muzyki
elektronicznej za granicą m.in we Francji, Wielkiej Brytanii, Luksemburgu, Niemczech, Austrii, Holandii, Szwecji, Czechach,
Słowacji, Litwie, na Węgrzech oraz na największych festiwalach: Sziget Festival, United Islands, Be2gether Festival,
Fete De La Musique Luxembourg, United Islands of Prague, Creamfields, JDM Festival, Open’er, Summer of Music,
Szene Festival, Green Valley, Jazz Festival Sztokholm.
Zespołowi udało się nawiązać współpracę z czołowymi twórcami muzyki elektronicznej z innych krajów m.in Mc Blu Rum
13 (oneself, dj vadim). Odbyli wspólne trasy koncertowe z Jojo Mayer's Nerve (USA), Beanfield (DE), Micatone (DE), Dj First
Rate (UK), Forss vs Borg (Sonar Kollektiv)
Obecnie, na stałe współpracuje z zespołami : Natalia Lubrano, Joao, Lov, Digit All Love, 3birds up!. Jest także kompozytorem
muzyki filmowej i teatralnej: „Śpij Dobrze” (2004r.), „Rybcia”, „Fałszywy Świt” (2006r.), spektakl „Szepty” (2008r.)
MIKI MISTER DJ (teatr miejski w Gdyni 2012)
Jako producent sprawował opiekę artystyczna trzech plyt : Bartosz Porczyk - Sprawca (2010), Joao - Rocks (2011),
Natalia Lubrano - Respect (2012); Wybrana dyskografia : Miloopa - "Nutrition facts" (2005r.), LU - "Night Moves"
(2006r.gościnny udział) Digit All Love - "Digit All Love" (2007r.), Miloopa - "Unicode" (2008r.), Digit All Love - V (2010),
Bartosz Porczyk - SPrawca (2010), Joao - Rocks (2011), Natalia Lubrano - Respect (2012)
(Maria Peryt- Warner Classics Polska)