Siła kobiet „śpiewających prawdę” nie pozostawi nikogo niewzruszonym, żadnych serc ani dusz …bo to co robią te niezwykłe wokalistki jest szczere i prawdziwe.

W jednej z po koncertowych recenzji czytamy: " Co się dzieje gdy na jednej scenie znajdą się trzy z najpiękniejszych, najlepiej słyszalnych głosów naszych czasów? W dodatku wspieranych przez zespól który robi równie duże wrażenie? "Sing the Truth! prezentuje niebywale utalentowane Angelique Kidjo , Lizz Wright i Cecil McLorin Salvant w koncercie, który celebruje siłę i ducha kobiet w ich unikalnej tradycji. To niezwykła kombinacja dźwięków, ducha i znakomitych utworów z repertuaru wielu wielkich nieobecnych już poprzedniczek: Abbey Lincoln, Elli Fitzgerald, Niny Simon, Miriam Makeba czy Joni Mitchell.

To rzadkość i przywilej być świadkiem takiej obfitości talentów na jednej scenie"

Sala koncertowa NOSPR
Katowice, plac Wojciecha Kilara 1
Niedziela, 7 lipca 2019 | 20:30

WYKONAWCY

Terri Lyne Carrington (4 Grammy) - instrumenty perkusyjne
Edmar Colon - saksofon, syntezator, organy Hammonda
Jon Cowherd - instrumenty klawiszowe
Angelique Kidjo (3 Grammy) - śpiew
Danny Sadownick - perkusja
Cecile McLorin Salvant (3 Grammy) - śpiew
Marvin Sewell - gitara
Ben Williams - gitara basowa, kontrabas
Lizzy Wright - śpiew

CENY BILETÓW
330 zł / 280 zł / 250 zł / 190 zł

Tymczasem słów kilka z recenzji, która okazała się w The Guardian

„Począwszy od otwierającego koncert „Bold Soul Sister” z repertuaru Tiny Turner, po to roztańczony finał zawierający m.in. hit z repertuaru Miriam Makeby„Pata Pata”, ten dwugodzinny hołd złożony historii ponad 50-letniej obecności Kobiet na muzycznych scenach ani przez minutę nie znudził.

Śpiewające gwiazdy trumfalnie wkroczyły na scenę, prezentując i przypominając wokalistki i autorki tekstów począwszy od Miriam Makeba, Mahalii Jackson, Carol King, przez Ellę Fitzgerald, Abbey Lincoln, Niny Simon do Tracy Chapmani i Joni Mitchel.

(...) Dzięki Lizz Wright w sposób widoczny poruszonej emocjamiw utworze Mahalii Jackson „ How I Got Over” czy Kidjo eksplodującej energią, tańczącej wśród zgromadzonego tłumu to był spektakularny, zapierający dech w piersiach koncert, zaskakujący i poruszający zarówno wokalistki jak i publiczność.Mimo, że każda z Nich jest samoistnie świecąca gwiazdą, było to przedsięwzięcie zbiorowe od samego początku, ciągnięte niesłabnącym napędem funky bębnienia Terri Lyne Carrington. „ (…)
The Guardian Ocena : 5*/5*

(Angélique Kidjo / (14.07.1960 Ouidah, Dahomey (teraz Benin)

Angélique Kidjo - Trzykrotna laureatka nagrody GRAMMY®, której muzyka przekracza granice, gatunki i narodowości. To flirt tradycji muzycznych Afryki Zachodniej z elementami amerykańskiego R&B, funku i jazzu, a także wpływów z Europy i Ameryki Łacińskiej. Jej wspaniała kariera, liczne nagrody pozwoliły jej na aktywne zaangażowanie w sprawy rodzimej Afryki. Znalazła sposób nie tylko na przekazywanie jej bogatego dziedzictwa, ale również sposób na pokazanie prawdy o roli kobiet w tej części świata. Nic więc dziwnego, że Time Magazine uznał ją za „najważniejszą divę Afryki”, BBC umieściło ją na liście 50 najbardziej znanych postaci na kontynencie, a Magazyn Forbes uznał Angelique za pierwszą kobietę na liście najpotężniejszych gwiazd w Afryce. W 2011 r. The Guardian umieściła ją na liście 100 najbardziej inspirujących kobiet na świecie. Jest ostatnią laureatką prestiżowej nagrody Crystal 2015 przyznawanej przez Światowe Forum Ekonomiczne w Davos w Szwajcarii oraz nagrodę Amnesty International Ambassador of Conscience w 2016 roku.

„Publiczność daje mi energię, więc muszę ją oddać. Gdybym to trzymała w sobie, nie byłabym w stanie spać przez dwa dni.” ANGELIQUE KIDJO

(Cecile McLorin Salvant / (28.08.1989 Miami, Floryda)

Cécile McLorin Salvant - Jest najmłodszą koleżanką z tria, a świat usłyszał o niej po raz pierwszy, kiedy wygrała prestiżowy 2010 Thelonious Monk International Jazz Competition. W ciągu dekady z ulubienicy krytyków jazzowych i publiczności stała się niekwestionowaną gwiazdą zdobywającą wiele nagród GRAMMY®. Córka francusko-haitańskiego małżeństwa, wychowana w Miami, dorastała wśród wielu kultur. Postanowiła studiować na południu Francji – prawo i operę i to właśnie tam, o ironio, odkryła miłość do jazzu i muzyki amerykańskiej, dzięki swojemu nauczycielowi, saksofoniście, Jean-François Bonnelowi. Po powrocie do USA wzięła udział w konkursie, gdzie znakonite jury: Dee Dee Bridgewater, Dianne Reeves, Kurt Elling, Patti Austin i Al Jarreau przyznali jej główną nagrodę w Thelonious Monk International Jazz Competition.

Recenzje nie pozostawiały wątpliwości: „zwala z nóg” Washington Post, krytyk muzyczny Ann Midgett napisała wtedy „jej maraton dopiero się zaczyna”. Ta nagroda wyniosła ją na szczyt.

„Jest pełna gracji, elegancka, ma duszę, humor, zmysłowość, moc, wirtuozerię, skalę, wgląd, inteligencję, głębię i wdzięk.” - WYNTON MARSALIS

(Lizz Wright / (22.01.1980 Hahira, Georgia)

Lizz Wright - Zadebiutowała w 2003 albumem "Salt", który dotarł do drugiego miejsca na Billboard Top Contemporary Jazz, a dwa lata później jej drugi album "Dreaming Wide Awake", dotarł do pierwszego miejsca. Stała się przewodniczką po amerykańskiej muzyce, wnosząc niezwykłe kolory i żywiołowość do oryginalnych kompozycji autorstwa największych kompozytorów naszych czasów. Jej niepowtarzalny głos „gładki, mroczny alt posiadający cechy, które można kojarzyć z beczką dojrzewającego Burbonu, jest miękki jak aksamit” (The New York Times), stał się odbiciem amerykańskiej kultury. Lizz opowiadając historie wykracza poza podziały społeczne, stwarza głębokie poczucie więzi i miłości do ludzi.

„W szkole fascynowała mnie głównie współczesna muzyka gospel, która rzeczywiście miała w sobie odcienie bluesa, R&B oraz jazzu. I czuję się z tymi wszystkimi gatunkami po trosze związana. Zaczęłam mieszać te wszystkie gatunki, bo to mi najbardziej odpowiada.”

(Agnieszka Kloryga- Agencja Paradam)