Robert Brylewski był nie tylko muzykiem, kompozytorem, autorem tekstów, czy producentem muzycznym, ale również twórcą projektów artystycznych, malarzem, aktorem. Był jedynym muzykiem w powojennej Polsce, który miał tak znaczący i twórczy wpływ na tak wiele gatunków muzycznych (m. in. punkrock, reggae, new wave, muzyka elektroniczna, jass, post rock), a jednocześnie jego twórczość, jak żadnego innego artysty w kraju, miała ogromny wpływ na kształtowanie się wrażliwości pokoleń młodych Polaków od lat 80-ch, oraz pokoleń innych artystów (nie tylko muzycznych), dziennikarzy, działaczy społecznych etc. Jest określany jako postać „kultowa” polskiej sceny niezależnej.

Twórczością Roberta Brylewskiego inspirowali się nie tylko muzycy tacy jak m.in.: Muniek Staszczyk, Kazik Staszewski, Krzysztof 'Grabaż' Grabowski, ale współpracował też i inspirował takich artystów jak: Paweł Althamer, Wilhelm Sasnal, Zbigniew Libera, Marcin Świetlicki.

Tegoroczne Róbrege odbędzie się 29 września. podobnie jak w minionych latach w namiocie festiwalowym pod Pałacem Kultury i Nauki (od strony ul. Świętokrzyskiej). To już VI edycja po reaktywacji imprezy, która wciąż w nowoczesny sposób podąża za trendami, popularyzując tradycję, historię oraz dorobek artystyczny polskiej sceny niezależnej.

W tegorocznej edycji festiwalu wystąpią:

 Paweł Sky &; nowy+eren 101% improwizacji
Ziggie Piggie & goście
Armia
Maleo Reggae Rockers & goście
Izrael & goście
Joint Venture Sound System gra Brylewskiego

Dyrektor Artystyczny Festiwalu: Dariusz Malejonek
Scenografia: Natalia Żychska
Promocja / kontakt z mediami: Ewa Galin tel. 601 805 043; ewa.galin@gmail.com
Organizatorzy: Konfraternia Róbrege, Stołeczna Estrada,
Mecenat: Miasto Stołeczne Warszawa
Patroni medialni: Polskie Radio Trójka, Polskie Radio Czwórka, CGM.pl, Tygodnik Przegląd, Fabryka Zespołów, Reggaenet.pl, RRR.com.pl, FreeColours.pl, Stowarzyszenie Nigdy Więcej, Warsaw Reggae

Bilety w cenie 30 zł (w dniu koncertu 40 zł) są w sprzedaży: www.ebilet.pl

GRAND FESTIVAL RÓBREGE, najstarszy, działający festiwal muzyki alternatywnej w stolicy, impreza organizowana od roku 1983 do 1990 przez uniwersytecki Klub Hybrydy, który w latach 80-tych ubiegłego wieku był polską Mekką muzycznego podziemia.

Pierwsza edycja odbyła się w październiku 1983 roku w klubie na ul. Kniewskiego (dziś ul. Złota). Sukces imprezy spowodował zmianę miejsca, na wielokrotnie większy namiot cyrkowy na rogu ulic Towarowej i Chłodnej.

Edycja 1990 odbyła się na Torwarze. Festiwal w swojej formule dystansował się od tradycyjnego „spędu kapel”, był bardziej wydarzeniem z pogranicza widowiska muzyczno-parateatralnego czy performance o niezwykłej ekspresji i dynamice zdarzeń. Stawiał na wyszukiwanie młodych buntowników sceny muzycznej, nieszukających komercyjnego splendoru, ale autentycznego wspólnego grania i przeżywania w imię braterstwa i wolności. Wbrew nazwie oprócz zespołów wykonujących reggae występowały na nim grupy grające punk czy nową falę.

To wiele konwencji i inspiracji: postpunkowych, etnicznych czy, rzecz jasna, regałowych, dających jednak pozytywną wibrację za pomocą niekomercyjnych środków artystycznych. „Róbrege”, to rób pozytywne wibracje, a nazwa to spolszczony tytuł piosenki „Do the Reggae”, śpiewanej przez wielu wykonawców tego gatunku. Rangę międzynarodową  zapewniły mu koncerty Twinkle Brothers, Kortatu, Misty in Roots, Killing Joke i wielu innych zagranicznych gwiazd. Był jednym z najważniejszych festiwali na mapie polskiej muzyki w latach 80-tych.

Z nurtu muzycznej alternatywy festiwalu Róbrege wywodzi się grono osób będących dzisiaj czołowymi postaciami polskiej sceny muzycznej. Są to m.in. Dariusz Malejonek, Kayah, Muniek Staszczyk czy Tomasz Budzyński.

Po wielu latach przerwy Róbrege powróciło w 2013 roku w formule jednodniowej i od tamtej pory odbywało się na początku października w namiocie przy PKiN. Za jego reaktywacją stali dawni założyciele festiwalu, Sławomir Rogowski, Paweł Kelner Rozwadowski i Robert Brylewski, którzy po 30-latach zawiązali Konfraternię Róbrege. Reaktywację, w roku 2013, wydatnie wsparła Stołeczna Estrada oraz jej producent Dariusz Świerczek. (Ewa Galin - Pro Art - Promocja Artystyczna, Management i PR)